El orgullo de lo popular revoluciona la música española  Cultura

El orgullo de lo popular revoluciona la música española Cultura

Rodrigo Cuevas vive en un pueblo asturiano de 12 habitantes. No tiene televisor ni lavavajillas, “o algo que solo sirva para calentar la leche” (se refiere al microondas). “Mucho mejor que una olla”, se ríe. Todas las mañanas el sonido de la naturaleza se esparce entre arboledas y arroyos. Un día suena una pandereta, acariciada por una abuela asturiana. O para su nieta. Cuevas (Oviedo, 35) se toma en serio su relación con aquellos antepasados ​​que no podían imaginar que la música que iluminó hace décadas sus fiestas rurales hoy sirve para avivar el fuego de los bailes juveniles. Cuevas es uno de los artistas que replantea la música popular española de forma contemporánea. “Hay saciedad de los anglosajones, de cosas importadas y, por tanto, una búsqueda de identidad. Hay una crisis de identidad muy grande en general y muchas personas están decididas a viajar a las raíces y buscar referentes locales. Al mismo tiempo, se crea un escenario para artistas que trabajen con el folclore desde la diversidad ”, apunta uno de los pilares de esta escena, con álbumes como Guía de cortejo y sobre todo con conciertos imparciales, coloridos y divertidos.

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Los nombres son muchos: Baiuca (Galicia), Montañes (Andalucía), Lorena Álvarez (Asturias), Los Hermanos Cubero (Castilla), Queralt Lahoz (Cataluña) … Todos son jóvenes que tratan el folclore con actitudes incompletas y repugnantes desnudándose esto del “marcialismo y la caspa que existieron durante el franquismo”, dijo Cuevas. Con su música brindan escenas casi inéditas: jóvenes bailando muñecos techno; Veinte y algo agarrados con un grito baile o adolescentes meciéndose al ritmo del folclore castellano balancín. Algunos lo llaman Nueva Canción Popular Española, otros Nuevo Folklore Español. Prefieren no ser etiquetados.

“Yo diría que estamos replanteándonos o actualizando la música popular”, dijo Alejandro Gillan (Pontevedra, 31), quien acaba de sacar un disco con su banda Baiuca. Fantasmal, el apasionante choque entre la música electrónica y el folclore gallego: panderetas y casa. El Sur lleva décadas disfrutando (el supuesto Smash apareció a finales de los sesenta) de esta deconstrucción de géneros. El norte cuesta más. “Cuando tenía 12 años escuché a Carlos Nunez y Miladoiro, pero sentí que esta música ya no me servía. “El norte necesitaba ese momento de explosión y redujo las décadas que nos llevó, por ejemplo, Andalucía”, dijo el líder de Bayuca.

El cantante Queralt Lahoz en una imagen de 2021.

“De todo lo que viene del sur, como el flamenco o la copla, se imagina que ‘esto es español’. Pero el resto se perdió. Y esto había creado un complejo hacia el norte, del que nuestro pueblo no podía salir de la cadena de la música folk. Ahora creo que tenemos poca fe en eso ”, dijo Cuevas. Muchos de estos grupos actúan en directo estos días en el festival La Mar de Músicas (del 16 al 24 de julio en Cartagena), en una edición cuyo director, Eugenio González Cremades, la denomina “Especial España”. “Estos músicos, cuyas raíces son muy actuales, han roto el límite de edad. Han logrado llegar a los jóvenes. Y redujeron enormemente la edad media de nuestro festival. De hecho, los programan en festivales. indie y electrónica ”.

Lorena Alvarez, en una imagen de 2019
Lorena Alvarez, en una imagen de 2019 Adrián Nieto Maeso

Esta es una de las claves de esta generación, el uso de la electrónica para realizar, por ejemplo, un baile sevillano en Yo delirar. Andaluces Califato ¾, que recientemente tienen su propio disco Anticoncepción, ellos son responsables. “Algunos venimos de la música electrónica, pero hemos aprendido conceptos folclóricos desde pequeños: Semana Santa, flamenco, Feria de Abril …”, dijo Kuro Morales (Jaén, 41), guitarra y voz de la banda.

Queralt Lahoz (Barcelona, ​​29), que acaba de editar Limpieza, un torbellino que combina el flamenco con ritmos latinos o hip-hop, nació en Santa Coloma de Gramanet, en el seno de una familia migrante granadina. “Siempre quisimos ser como los estadounidenses, más que eso frio, como si los nuestros fueran menos. Pero debemos apreciar nuestro folclore. Es cuestión de decir: nos encontraremos, sacaremos todo el oro que hay en nuestra tierra. Prefiero la alfombra andaluza, cosida por mi abuela, de todo lo de Ikea ”, dice enfáticamente. La jefa de Baiuca da importancia al fenómeno Rosalía: “Su éxito anima a otros artistas a hacer música con la identidad de nuestro pueblo. Si quieres diferenciarte de lo que se está haciendo en el mundo, tienes que mirar hacia adentro. El público requiere diferentes tipos de música, buscar otras cosas que vayan más allá de los modelos más estándar.

“Cuando la gente es colonizada económica y culturalmente, su identidad e historia se destruyen”, dijo Kuro Morales, guitarrista del Califato 3/4 andaluz.

¿Tienen estos músicos algún requisito social o político? Debe hacerse. “En el Califato nos une el andaluz. Ahora algunos andaluces se avergüenzan de sus orígenes, que no era el caso hace 10 o 15 años. En muchas profesiones, el acento andaluz se esconde de forma incomprensible. Y es bueno escuchar estereotipos como la holgazanería. Nos interesa saber de dónde venimos y sentirnos orgullosos de quiénes somos. No confío en ti mejor que nadie, pero no peor. Cuando la gente es colonizada económica y culturalmente, su identidad e historia se destruyen ”, dijo el guitarrista de la banda.

Alejandro Gillian, líder de Bayuca, en 2021
Alejandro Gillian, líder de Bayuca, en 2021

Lahoz, que se refiere a textos poéticos, advierte: “Estamos viviendo un momento muy confuso. Pensamos que estábamos avanzados, pero vemos que no. Hay grupos LGTBi reprimidos que tienen miedo de salir a la calle. Hay partidos políticos que siembran el odio. Son los hijos de los hijos del franquismo. Eso hay que decirlo … ”.

La perspectiva de Cuevas va más allá de la música que compone. “Lo importante no es lo que hacemos en el escenario. Lo realmente interesante es que la gente vuelve a bailar, en las plazas, en las fiestas, en las cocinas, en los bares … Cada día hay más gente que baila, toca la pandereta, canta … Es ahí donde se estima que la ciudad está viva y se genera la diversidad del folclore, el contenido de lo que luego usamos en el escenario ”, dijo durante una entrevista telefónica. Y la comunicación está cortada porque la cobertura no es fácil en las profundidades de la Asturias rural.

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