Antonio Serrano: Antonio Serrano: "El éxito, excepto en el deporte, no se trata de excelencia" |  Madrid

Antonio Serrano: Antonio Serrano: “El éxito, excepto en el deporte, no se trata de excelencia” | Madrid

Efectos secundarios inusuales de una pandemia. Antonio Serrano, uno de los mejores acordeonistas del mundo, se pactó en 2020 hasta el final de su detención con la del contrato de arrendamiento que lo conecta con el Madrid. Un hombre que siempre es fuerte y ligero en su equipaje, decidió ir durante unas semanas “como refugiado” a la casa de su madre en Altea (Alicante), pero unos días le bastaron para comprender que la perspectiva de volver a la gran ciudad y enfrentarse a un nuevo e interminable bullicio de visitas inmobiliarias dio lugar a una terrible pereza. Así que este magnífico madrileño de 47 años nos trasladó de forma permanente y sin mucho asomo de retorno: durante la estancia de este año en el Levantino tuvo tiempo de buscar casa y hasta novia, consiguió dejar un aula de piano en el Conservatorio donde podía ensayar casi en cualquier momento, e incluso encontró a un amigo que hizo unos paels “escandalosos” en casa apenas le informó en unas horas. Moralidad: la capital tendrá que acostumbrarse a la idea de un nuevo episodio de fuga de cerebros.

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La visita de mañana al ciclo Noches de verano de CaixaForum se ha convertido en un pequeño evento para el que no hay ninguna entrada triste. Serrano estrena nuevo espectáculo, Clazzical, con el que él y su cuarteto (el baterista Stephen Keog, el contrabajista Tonyo Miguel y el célebre Albert Sanz al piano) inspiran un auténtico soplo jazzístico de famosas melodías de la herencia clásica. El resultado es bueno para advertirle, parece sorprendente. Si queda un terrícola que aún no sabe Himno de alegría y si estás escuchando a Serrano por primera vez, sin duda pensarás que es una verdadera canción de Nueva Orleans.

El músico Antonio Serrano.ESPALDA

Pregunta: La música clásica y popular siempre se ha visto desde el margen. ¿Te sientes como uno de esos intermediarios de parejas divorciadas?

Respuesta: Esta sospecha todavía existe, por supuesto, pero siento un creciente deseo de unirme. La música clásica dificulta la expresión de tu propia obra a menos que seas compositor y sus intérpretes se interesen paulatinamente en entender las claves de la improvisación. Y entre los músicos de jazz hay un gusto creciente por el estudio teórico y práctico de la música clásica como una forma de mejorar las técnicas instrumentales. Allí tenemos a Barry Harris, un pianista que ha tocado con todos los grandes, desde Miles Davis hasta Thelonious Monk, y que, a sus 91 años, sigue asistiendo a sus clases para mejorar la técnica clásica.

Pregunta: ¿Están los músicos clásicos inclinados a pensar que tocar el acordeón no es un ejercicio suficientemente noble?

A: Algunos sí, por qué negar. Los más ortodoxos me inspeccionan más, buscando culpa. Están muy interiorizados esta clasificación bastante absurda, que distingue entre instrumentos clásicos y populares. Y te pregunto: ¿requiere algo más popular que el violín, que siempre ha servido para animar bailes y fiestas en los pueblos?

Pregunta: ¿Los acordeonistas suelen empezar con este instrumento más por diversión que por devoción musical?

R: Primero, no se equivoque, es casi más un juguete que una herramienta como tal. Mi padre fue la única persona que conocí que se tomó el acordeón en serio y lo inculcó como tal en mí y en mis dos hermanos, Mariela y Daniel. De hecho, casi no hay traductores profesionales en todo el continente europeo, aunque ahora hay un gran interés por los armónicos cromáticos en Asia, e incluso tengo un estudiante chino o de Hong Kong. Aquí ningún padre pensaría que el acordeón puede servirle a un niño para ganarse la vida. Y que, si lo pensamos con frialdad, la competencia a la que tiene que enfrentarse el pianista es mucho mayor.

P: ¿Son personas extrañas? ¿Ha encontrado un elemento de carácter común entre los armonistas?

R: Uf, qué pregunta más difícil. Supongo que somos personas bastante solitarias e intrusivas. Esta es una herramienta que te hace muy compañía y promueve ciertos fenómeno. Por eso tiendo a diferenciar entre el mundo del acordeón y el mundo de la música, y trato de quedarme más tiempo en este segundo que en el primero. Llega un momento en el que, para mejorar con el acordeón, tienes que salir de él y exponerte a cosas que no sabes hacer.

Q: tienes Grammy Latino y varios premios internacionales. Ha tocado con Paco de Lucia, Winton Marsalis o Barbara Hendrix, entre decenas de ejemplos. ¿Te sientes lo suficientemente reconocido?

R: No sé si sabré responder a esto sin ningún resentimiento. Dado lo estúpido que es este país, tampoco entiendo que lo esté haciendo tan mal. A pesar de los prejuicios y la falta de una cultura común, terminé tocando en el Auditorio Nacional y en los mejores escenarios, así que no puedo quejarme tanto como sea posible. Porque el éxito, salvo en el caso de los deportes, no suele tener que ver con la excelencia.

Pregunta: ¿Qué cree que se necesitaría para tener más éxito?

R: Emocionar a mucha gente no se puede producir por completo. Si millones de personas babean aquí con Melendi, ¿qué harás? Felicitaciones, Melendi. No me considero abusado, estoy agradecido por lo que tengo, y hasta ahora esto no es decepcionante. Cuando me retire y vea que me muero de hambre, lo haré. Pero no tengo hijos, lo que en este sentido es una ventaja; Llevo una vida tranquila y sencilla y mis motivos siempre han sido más internos que externos.

Pregunta ¿Te puede faltar ambición?

R: Tal vez sí, porque ni un solo día de mi vida me desperté pensando que tenía que llamar a un periódico oa una discográfica. Me despierto pensando en música y solo he logrado esto: hacer buena música. No siento resentimiento ni odio hacia nadie. Mi música no es profunda, cerebral o difícil de entender y la gente se divierte en mis conciertos, así que definitivamente tuve que invertir algo de tiempo en la parte de negocio.

P: ¿Qué calificación le daría como músico de armónica? Stevie se pregunta?

R: A 10. Es uno de los más grandes maestros de la historia, aunque no nos damos cuenta tanto de él porque ha hecho una carrera como cantante y compositor. Conoce perfectamente el instrumento, su técnica es mejor, tiene un sonido propio y reconocible. No puede continuar. Deja que todo el mundo escuche el solo de Una vez en la vida, Por favor. ¡Esto es antológico!

P: ¿Y qué calificación te mereces? Bob Dylan?

A: A 4. Imposible para la aprobación. Utiliza el instrumento como recurso sonoro, lo cual es divertido, pero como armónica es terrible. En principio, estoy de acuerdo con lo que dijo Larry Adler, el gran maestro del acordeón moderno, en su autobiografía: No necesariamente“Nunca he odiado nada ni a nadie en mi vida, excepto cuando Dylan toca el acordeón”.

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